martes, 7 de octubre de 2014

Beauty is in the eye of the beholder

Lo curioso e interesante de la moda y tendencias, es que siempre va estar en constante necesidad de cambio. Esto es debido a que existen muchos factores que influyen en la moda, aunque no lo crean, la política, cultura, economía hasta la religión y muchas cosas más forman parte de la creación en una o varias tendencias. A lo largo del tiempo, se han visto miles de formas de vestir y miles de estándares de belleza que se marcaban en cada periodo de acuerdo a la situación actual del país o continente.  


Volvamos al pasado, en esta ocasión quisiera tomar como modelo el periodo de mediados del siglo XVIII (Pre-revolución francesa). La sociedad estaba categorizada por jerarquías, esto significaba que todos estarían vestidos de diferentes telas, colores y estilos. Los plebeyos no podría estar usando la seda que usaban los nobles. Cada persona de acuerdo a su rol, tenía en mente y sabía la manera “correcta” de vestir. Al salir a la calle podías distinguir la categoría en la que estaba cada persona viendo su forma de vestir. Pero aun así las personas estaban conscientes de la moda y estándares de belleza que se mostraba a través de los nobles. Todos en colores pasteles, encajes, los culotte (pantalones cortos que eran usados por los nobles y característica prenda para usar en la corte de Versalles), peinados extravagantes y la opulencia pura que abarcaba en Versalles en épocas de hambre en Francia. En ese periodo, la moda se creaba en Versalles, todo lo que se veía en las enormes reuniones o fiestas realizadas por María Antonieta y Luis XVI se convertía en una tendencia para la aristocracia francesa, sin importar la realidad en la que el país estaba viviendo, pues para muchos de la nobleza su mundo era Versalles.




Para el pueblo, ya era necesario un cambio radical, pues se estaban muriendo de hambre mientras en Versalles se abastecían de riquezas y festines cada día. Un mal uso del poder absolutista de la monarquía. La ideología de la Ilustración influye en Francia, empiezan a tener en mente el concepto de Democracia y se levanta en contra de ese sistema que ahora es conocido como el Antiguo Régimen. Todo empieza a cambiar, Los opositores empiezan a vestir de maneras particulares para darle la contra a la moda de Versalles y surge la moda de los sang cullote (Los que no llevan pantalón corto), los revolucionarios no querían vestir como los nobles de la época. Los colores empiezan a opacarse, esto no solo se veía en el pueblo sino que hasta los mismos nobles que no querían ser atacados por los revolucionarios, seguían los códigos de la nueva moda. Adoptaron la moda Inglesa en Francia, eran colores mucho más sutiles (negro, gris, etc.) para darle la contra a los colores pasteles y opulentos que se mostraban en Versalles. Los tiempos ya habían cambiado y la moda también.


Ahora volvamos a un pasado no tan lejano, cual considero una de mis épocas favoritas, los locos años 20s. Si me preguntan porque es una de mis épocas favoritas, les diría que inevitablemente lo es! Pues en 1918, al finalizar la Primera Guerra Mundial, las personas de la época querían aprovechar al máximo su tiempo que tenían y divertirse al máximo, ya que no sabían cuándo podría surgir otra guerra. También por el rápido desarrollo económico de Estados Unidos, etc., y muchos factores más de ese periodo. Simplemente es un periodo en el que surgen nuevos movimientos artísticos como el surrealismo, expresionismo, arte abstracto, pop art!! cambios radicales que son mucho más cercanos a nuestra realidad y simplemente el esplendor de la época y las ideas que empezaron a marcar en la sociedad es hermoso. Las mujeres jóvenes ya estaban dejando por completo el Corsé, algo que era considerado estéticamente perfecto para la mujer hasta La Belle Epoque. Se libran del Corsé y a la vez empiezan a salir a las calles disfrutando de la libertad que podían tener como mujeres independientes que pueden disfrutar la vida nocturna (en ese periodo, la vida se prolonga hasta la noche gracias a la electricidad.), fumar un cigarrillo, beber licores fuertes, escuchar un buen jazz y tener una vida acelerada. Estas mujeres conocidas como las “Flappers” o “Garçonne”, estaban transformando la imagen de belleza femenina a algo mucho más “masculino”.  

“Criaturas sin realidad hibridas, de piernas largas, el pecho llano, las caderas estrechas, espaldas anchas y peinada a la garçonne (Bob Cut)”  


 



Y porque se relaciona esta nueva moda a lo masculino? Pues las mujeres querían salir de ese marco e idea tradicional de que la mujer no podía ser independiente ni suficientemente fuerte para “sobrevivir” en esa sociedad sin la protección de un hombre. Por eso, por primera vez ellas empiezan a conquistar los espacios públicos, como los bares, cosa que solo era de hombres. Lo que desencadena este tipo de libertad es gracias a la lucha por la igualdad a la mujer que surgió a finales del siglo XIX. Se podría decir que las Flappers son las hijas de este movimiento sufragista ya que gracias a este movimiento ellas podían disfrutar de la libertad tan deseada y el derecho al voto.



Por último, pasemos a analizar los años 40s brevemente y pasaremos a los 50s. La Segunda Guerra Mundial se desencadena en el año 1939, el miedo estaba presente y debido a que el mundo estaba en guerra, en Europa se podía ver que las personas lucían prendas mucho mas uniformadas (El concepto de uniforme surge por las guerras.) y militarizadas, con hombreras y muchos bolsillos, colores y telas más sencillas. De hecho por la misma guerra nadie tenía el lujo de usar prendas elaboradas ni de colores muy resaltantes, pues se podría decir que era una época de luto. Al finalizar la guerra en 1945, todos estaban cansados de tanto caos y crisis, solo querían volver a las buenas épocas que no tenían que sufrir. En el momento perfecto entra Christian Dior con el “New Look” o “Nuevo Look” que se vuelve la moda de los años 50s. Era prácticamente devolverle el Corsé a la mujer, pues ya no querían más lineas rectas. Llegan los tiempos materialistas con el crecimiento de las naciones, sobre todo en Estados Unidos y el ideal de la mujer había cambiado de nuevo. La mujer perfecta tenía que estar siempre con un buen maquillaje, buen vestido con la cintura marcada de nuevo por un corsé y mostrarse sumamente femenina y delicada para recibir a su gran marido que llegaría después del trabajo a casa y prepararle un buen banquete hecho con los aparatos de cocina que le había comprado su hombre.  

40s



50s


dior new look. Neo romance era. Love this original Parisienne style


La moda cambia, vuelve, se modifica y se recicla constantemente ya que esta no puede estar tranquila. Por eso es que es tan interesante y como lo hemos visto por los ejemplos mencionados, siempre va estar relacionada a los acontecimientos que pasan en la actualidad de cada periodo. Ahora las tendencias cambian con más frecuencia, es mas pueden cambiar cada segundo dependiendo de lo que pase o se muestre en las redes sociales o en la media en sí. Vivimos en un mundo sumamente globalizado, hace 50 años, quien se hubiese imaginado que podrías hablar directamente por video llamadas con alguien que vive en el otro lado del mundo? O que los culos gigantes se pondrían de moda? 


Tal vez en poco tiempo estaremos asombrados de nuevas cosas que ni nos imaginamos. Creo que por eso mismo la necesidad de cambio es algo inherente en el ser humano. Seguiremos evolucionando y cambiando, tal vez sea positivo o negativo, eso ya depende del criterio de cada uno, pero siempre es importante ser leal a sí mismo y mantener tus propios ideales bien claros. Vístanse como se les dé la gana! No importa que es lo que está de moda, o cual tendencia a seguir. En tiempos como en los que vivimos, estamos rodeados de miles de ideas y posibilidades. Somos miles y miles de pequeñas tribus urbanas con nuestras propias ideologías y preferencias. Solo tenemos que aprovechar lo bueno de la época en la que vivimos y marcar una diferencia, como los más grandes “influencers” de las diferentes épocas lo han hecho.

viernes, 26 de septiembre de 2014

Me llamaron Yoko Ono








Me encanta Lima, de hecho he vivido acá por más de 18 años. La verdad es que no llevo la cuenta ya que simplemente me parece completamente normal vivir en el Perú, pues es el país que de cierta manera he marcado una gran influencia en mi vida.

No recuerdo desde cuando se ha convertido absolutamente normal el hecho de que por lo menos tres veces a la semana escucho a gente random que se toman la molestia de llamarme “China” o “Chinita~” con ese tono bastante desagradable (se vuelve mucho más desagradable si es uno de esos días que estoy de completo mal humor jaja). Simplemente ya no escucho mas ni les presto tanta atención a lo que me dicen las personas por las calles con respecto a mi aspecto asiático, ya que he desarrollado la capacidad de no procesar comentarios o criticas que no me interesan en mi cerebro.

Porque será que aun existen personas que les asombra ver a alguien que es “diferente” a ellos? Cuál es ese temor a la “diferencia”? si al fin y al cabo todos somos seres humanos que habitamos en este planeta.

Simplemente son una de las miles preguntas que tengo con respecto a esta sociedad creada por nosotros. Pero bueno si hablamos de eso tendríamos que tener una muy buena sesión de vinitos por toda la noche y filosofar para llegar a más y más….. preguntas sin ninguna respuesta concreta.

Lo importante e impactante aquí es que alguien por la calle me llamo por primera vez en mi vida Yoko Ono, fue una sensación muy agradable, ya que no era un “Keikooo” o “Chinaaaaaa”

Pues fue algo radicalmente diferente a lo que había escuchado durante todo este periodo en el Perú y me gustó. 


martes, 11 de marzo de 2014

Steve J & Yoni P S/S 2014

En esta ocasión quiero mostrarles la colección del duo Steve J & Yoni P. Estos diseñadores Koreanos graduados de CENTRAL SAIN-MARTINS COLLEGE y LONDON OF FASHION, están marcando un estilo divertido, urbano y creativo en la industria de la moda Koreana y a su vez surgiendo como iconos importantes de la moda urbana. Son reconocidos por el medio, pues muchos artistas famosos visten sus prendas y accesorios en diferentes ocasiones. Steve J & Yoni P cuentan con tiendas en Hong Kong, China, UK, Tailandia y NY, también hicieron colaboraciones con TOPSHOP, etc. Es evidente que este dúo va seguir ascendiendo dentro de la industria de la moda, gracias a su gran talento, creatividad y el toque divertido que brindan hacia el publico.

Aqui les muestro las imagenes del desfile S/S 2014 realizado en Seoul Fashion Week: 













 



























Desfile completo: